Fondation Antoine de Galbert, jeudi 10 mai 2012 à 19h
Joseph Kossuth, Five fives (to Donald Judd), [1965] – Détail, Photo : Cécile Dazord, Paris, Maison rouge, 2012À l’occasion de l’exposition Néon, Who’s afraid of red, yellow and blue ? 17 février – 20 mai 2012, Commissariat : David Rosenberg
Abdou-Fataï Abiola, néoniste, meilleur ouvrier de France Cécile Dazord, Conservatrice du patrimoine, Département recherche (art contemporain) du Centre de recherche et de restauration des musées de France (C2RMF) Benjamin Thorel, critique d’art et commissaire indépendant
Parmi les œuvres exposées à la maison rouge, nombreuses sont les écritures au néon. Elles appartiennent à l’histoire méconnue des écritures lumineuses, d’abord pyrotechniques — faites de bougies, de torches, de feux d’artifice et autres — et plus récemment électriques, à base d’ampoules ou de diodes. L’arrivée des tubes de verre remplis de gaz rares, véritables « encres gazeuses », rouge, violet, jaune, a marqué une étape décisive.
L’écriture au néon procède d’une mimétique originale. Le tube est proche du trait sans en avoir toutefois la cursivité ; les pleins et les déliés manquent. De même, le tube se prête mal au traçé de grandes capitales angulaires de type monumental. L’écriture au néon décline un lettrage spécifique, invente des graphismes « macaroniques », ni solennels ni intimes. Un artiste comme Théo Van Doesburg dessinera pour l’Aubette à Strasbourg (1928) « une sévère écriture rectangulaire » applicable aussi bien à l’intérieur du bâtiment que pour la « réclame en néon lumière » de la façade.En regardant de près les œuvres exposées à la maison rouge on s’interroge : comment écrit-on au néon ? Quelles sont les contraintes auxquelles se confrontent les néonistes ? Quels types de projets leur proposent les artistes et comment y répondent-ils ?
Et du côté des artistes : quels dialogues s’engagent avec les artisans néonistes ?
Enfin : Comment vivent les écritures au néon dans le temps ? Quelles problématiques de conservation et de restauration soulèvent-elles ?
Ce mémoire pose la question de la couleur en cinéma, d‘un point de vue esthétique et technique, en traçant un parcours des essais de couleur dans le cinéma expérimental et d‘artiste.
Porziamaria De Filippis, “Parcours de couleur dans le cinéma d’artistes et expérimental : aspects techniques et perspectives esthétiques”, Mémoire de Master II, Corso di Laurea Magistrale in Discipline della musica, dello spettacolo e del cinema / Études cinématographiques et audiovisuelles, Université de Udine, sous la direction de S. Venturini, 2012